Le Spectacle « Un coquelicot dans ma culotte » par la compagnie du coquelicot
Chorégraphie : Eleonora de Souza
Musique : Stéphane Blok
Costumes : Aurélie Wiedmer
Dessinateur : Cédric Louis
Lumière : Erik Zollikofer
Compagnie de danse : La cie du coquelicot
Productrice : Regula de Souza-Kohlbrenner
Présentation par Eleonora De Souza, chorégraphe
« Un coquelicot dans ma culotte » est un assemblage subtile de divers arts : la danse, le théâtre, le cirque, le chant, la musique. Ceux-ci se mélangent par petites touches en mêlant des actions de la vie quotidienne.
Nous avons commencé la création à partir d’un travail d’improvisation, nous avons ensuite travaillé et écrit précisément les scènes tout en laissant une grande place à la magie des imprévus…
Notre sujet: les femmes, puis tout ce qui les entoure. D’abord des femmes célèbres, à propos desquelles nous avons réalisé un travail biographique basé sur leurs points communs, puis nous nous sommes concentrées uniquement sur les actions et les faits propres aux femmes, en général.
Nous nous sommes penchées sur les étapes de vie par lesquelles nous passons toutes. Puis, nous avons mis en place différents scenarii ainsi que les choix qui en découlent et leurs conséquences.
La place de l’homme est aussi importante dans notre spectacle, en tant que compagnon, soutien, ou encore source de conflit, rempli de différences et de points communs.
Nous ne portons aucun regard moral, ni aucun jugement; ce ne sont que des faits, ou des choix, proposés de manière, parfois ludique, drôle, et dramatique et quelquefois touchante ou dure…
Nous voulons chaque moment accessible à tous, selon son imaginaire ou son histoire. Une chorégraphie basée sur la réalité simple, réaliste et sincère.
Nous mettons en scène une trentaine de personnages très différents, ensemble pour raconter les mêmes histoires, chacune de manière différente, dans un spectacle nommé : « Un Coquelicot dans ma culotte »… Spectacle de danse théâtre, crée par « La compagnie du Coquelicot » Création 2007…
Vidéo – captation 2007 – répétition générale
Photo: Lilith, Adam et Eve
Photo : Ma soeur, mon frère
Photo: Les Coquelicots
Photo: Final - Hommage à Frida
Présentation du travail chorégraphique
Toute la chorégraphie est basée sur l’improvisation. Au début, danseurs, comédiens et circassiens improvisent sur les thèmes proposés, et sont parfois dirigés vers de nouvelles gestuelles ou émotions.
Ensuite, les éléments intéressants sont retravaillés. De cette façon, on trouve ensemble un chemin, comme une sorte de dessin que l’on garde pour la trame du spectacle… De là se définissent les différentes ambiances et rythmes de la danse; on peut aussi parler de différentes couleurs ou tonalités.
Au final, on se retrouve avec une danse dont la base est très précise, mais où aucun mouvement n’est entièrement écrit. Ainsi, la répétition continue d’un geste né de l’improvisation, intègre complètement un corps. Travailler la chorégraphie de cette manière permet une grande place à l’imprévu et au vivant.
L’interprétation:
La première partie du travail consiste toujours à s’inspirer d’histoires que l’on s’est racontées ou créées, ce qui entraîne beaucoup d’engagement dans l’interprétation. Je demande toujours aux danseurs de vivre au moins une fois ce qu’ils racontent… Mais cela demande ensuite un grand travail d’imagination, qui peut parfois aller très loin pour arriver à être juste dans l’interprétation.
Dans un deuxième temps, je leur demande de prendre de la distance avec l’histoire qu’ils racontent, de trouver un équilibre entre leurs émotions, leur imagination et le personnage qu’ils incarnent; afin d’arriver au spectacle avec une vraie tonalité, mais aussi une distance assez grande pour en garder l’énergie, même dans les histoires difficiles.
L’inspiration du style de danse:
Décrire la démarche chorégraphique selon un seul style particulier est assez difficile, puisque l’inspiration change toujours avec le temps. C’est une forme de travail qui reste constamment en recherche et qui évolue beaucoup avec l’artiste qui l’expérimente.
Ma première inspiration personnelle se trouve dans mon quotidien et reste très influençable selon les humeurs ambiantes.
Pour finir, je dirais qu’on y retrouve de la danse théâtre… inspirée par les différentes qualités de chaque interprète qui s’y adonne et nous la fait partager.
Présentation du travail musical
Note d’intention des compositeurs
Stéphane Blok : guitare et direction musicale
Cyril Regamey : percussions et marimba
Gergely Süto : Clarinette et programmation
Un coquelicot dans ma culotte est un spectacle complet dans le sens où il regroupe des personnes d’horizons et de disciplines artistiques divers : amateurs ou professionnels, danseurs, comédiens ou musiciens, tous sont au service d’une même thématique. Le mode de création est basé sur l’improvisation et l’expression qui, par la suite, sont mises en formes et en espaces par Eleonora de Souza. Ainsi la composition musicale se doit-elle aussi de rester ouverte et à l’écoute des événements se déroulant sur le plateau le plus longtemps possible afin de préserver, jusqu’au résultat final, l’émotion et la cohérence du propos. Nous allons donc travailler dans un premier temps en improvisation, afin de rechercher l’instrumentation et la texture sonore adéquate et valorisant l’évolution de la chorégraphie. Dans un deuxième temps, un travail d’écriture, classique et précis est nécessaire : c’est le développement de la maquette rythmique et mélodique du spectacle, qui une fois écrite et arrangée, prend toute sa dimension. Pourtant, notre position sur le plateau va nous permettre de garder à chaque représentation une liberté d’interprétation indispensable à la musique de scène. Jouer « pour » et « avec » nos partenaires danseurs et comédiens. Notre trio réunit des musiciens possédant une grande expérience de la scène. Cette dernière est nécessaire au bon déroulement des projets pluridisciplinaires. Les compositions mélangent les instruments acoustiques et électroniques, dans une recherche de textures sonores spécifiques aux différentes scènes ou chapitres du spectacle. « Un coquelicot dans ma culotte » est un projet qui nous laisse la liberté de chercher et de réinventer les équilibres entre musiques et mouvements, amateurs et professionnels, sans abus d’effets, pour aboutir à un spectacle sincère dans lequel l’émotion reste prioritaire.
Stéphane Blok, Gergely Süto et Cyril Regamey